Como o desenho é utilizado como ferramenta de trabalho pelo profissional de moda?
Os desenhos e ilustrações de moda são imagens criadas pelos designers no processo de desenvolvimento de coleção e nos encantam com cores e detalhes dos produtos. Vemos ilustrações em propagandas de marcas, embalagens de produtos e em materiais de pesquisa de tendências de moda.
O desenho é realmente uma ferramenta de trabalho para o designer criativo, já que é por meio dele que as ideias começam a tomar forma, a se materializar. Muito importante também no processo de concepção, para refinar ideias. Também agiliza e orienta decisões sobre a viabilidade do produto antes que ele seja produzido, equilibrando custos e gastos de produção e é fundamental nos processos de confecção, pois esclarece detalhes que impactam no preço de venda.
Neste FashionLab vamos te mostrar as várias utilidades do desenho no design de moda, passando por todo o processo de criação, produção e comercialização de coleções e produtos de moda. Em cada uma dessas etapas, o desenho vai se configurar de formas diferentes, ajustando-se a necessidades pontuais.
Vamos ver quais são as características e usos do desenho ao longo de todo o caminho que o produto de moda percorre:
No início, antes do produto existir, o croqui criativo é ferramenta de concepção e alinhamento de ideias, tendências e identidade;
Nos processos de confecção e produção, o desenho técnico é ferramenta de precisão e ajuste de custos e viabilidades;
Nas etapas de comercialização das coleções, a ilustração artística aumenta e visibilidade da marca, definindo estilos e reforçando conexões.